В программе курса «Саморазвитие через искусство» заявлено отдельное время на работу участников с собственными биографиями. Что такое «биографическая работа» и как это связанно с саморазвитием и искусством?
Если мы говорим о саморазвитии, то подразумеваем, что мы не стоим на месте, подвижны в поиске собственного пути и рассчитываем самостоятельно проектировать этот путь, контролировать и корректировать его.
Скорость современного образа жизни, по сравнению с патриархальными формами недавнего прошлого, возросла на несколько порядков, и можно увидеть, как наше существо частично или полностью подчиняется бурному потоку событий, делая человека иногда совершенно беспомощной игрушкой в руках обстоятельств.
Как остаться хозяином своей судьбы даже в самых неконтролируемых ситуациях?
Как можно позитивно и плодотворно использовать последствия изменений и потрясений, подступающих как извне, так и изнутри?
Как развиваться в профессиональной сфере, независимо от нестабильной экономики?
Как сохранить способность к вдохновению и радости в работе и личной жизни?
Как удержать в гармонии потребности и возможности?
Эти и подобные им вопросы составляют реальную мотивацию для работы над развитием в себе таких, хорошо всем известных, но иногда «невоспитанных» жизненных навыков, как:
- способность реалистично и адекватно видеть конкретные ситуации;
- привычка учитывать прошлое и проектировать будущее;
- умение выделять существенное и определять второстепенное;
- способность намечать реалистичные цели и искать духовные источники вдохновения;
- принятие и усвоение последствий собственных поступков как активного опыта и многое другое.
Такие способности и навыки – инструмент для осознанного построения собственной жизни, а это и есть работа с биографией. И самое важное, что воспитать их в себе можно в любом возрасте, и надежными помощниками в этом могут стать занятия искусствами.
Живопись, графика, скульптура – наиболее распространенные виды изобразительного искусства. К сожалению, о каждом из них у современного человека сложились определенные стереотипы, связанные прежде всего с тем, что искусство якобы должно изображать «реальность». Чтобы понять, о каком подходе идет речь в нашем курсе, нужно отступить от этих стереотипов. Живопись в этом случае – это упражнения с цветом, графика – работа с движением линий, пластическое формообразование – с объемными формами. При этом важна не «узнаваемость» результата, не «похожесть» на что-то увиденное, а возможность отражения и осмысления собственного опыта образным языком цвета, линий и форм.
Опираясь на методику образного описания, можно в наблюдениях за своей работой, за собственным впечатлением, за изменениями настроения, за тем, что и как мы планируем в процессе творческой деятельности, потом, в повседневной жизни, использовать весь спектр, затронутых в упражнениях восприятий и представлений. Если пользоваться не только зрительными образами, но и описывать то, что происходит через качества тепла, вкуса, равновесия, движения, запаха, это потребует сосредоточенности и сознательных усилий для правильного подбора образов. Безусловно, понадобится использовать фантазию и остроту мышления, тогда это будут не просто выдумки и остроумные суждения, а осознанные образы, которые дадут более точную, объективную картину реальности и будут основой для постановки реальных целей.
Таким образом, систематическое сознательное наблюдение за собственным развитием в художественном творчестве – это уже есть путь к сознательному построению своей биографии, точнее, первые шаги на этом пути.
